Über Kees Blom, feiner Maler (1968), Apeldoorn
Er begann um sein vierzigstes zu malen. Aufgrund eines unkontrollierbaren Verlangens, inspiriert von den Veluwe-Malern, ging er zögerlich zur Arbeit. Auf der Suche nach der eigenen Hand. Weil er wusste, dass er den richtigen finden musste. Etwas von sich selbst Etwas, das die Leute später sagen könnten: „Schau mal, typisch Kees Blom.“ Aber es dauerte Jahre, bis er dort war, es ging Schritt für Schritt.
... DIE ARBEIT VON KEES BLOM MACHT SCHÖNES UND STRASSEN LICHT ...
Zunächst wurde er das Kind, das die Veluwe-Maler seit Stunden anstarrte. Ein Kind, das sich fragte, ob er so etwas tun könnte. Und er konnte, es gelang ihm.
Nach ein paar Jahren ging es richtig los und er hatte seine Richtung gefunden. Er übertraf die Technik und wie es über ihn gesagt wird: Er wurde Maler der Hintergrundbeleuchtung. Seine Arbeit kann daran erkannt werden. Es ist aber auch an der ruhigen, einfachen Schlichtheit erkennbar. Oder zur schmucklosen Reinheit der Dinge. Was Sie sehen, ist genau das, was es ist. Es ist eine Birne oder eine Traube. Oder ein paar Äpfel in einer Schüssel. Oder eine Glasflasche an der Seite. Und immer gibt es das Licht, das von hinten fällt. Oder kommt zögerlich durch. Typisches Kees Blom.
... ER IST DER COUNTER-MALER ...
Im Laufe der Jahre nahmen seine Formate allmählich zu. Angefangen von kleinen Tafeln, auf denen eine Erdbeere nicht größer als eine Erdbeere war, malt er jetzt beispielsweise einen Pfirsich in der Größe einer kräftigen Melone. Oder eine Johannisbeere von der Größe eines Fußballs.
Die Performances, die er fast unbeabsichtigt abspielt, werden so zu einer fast unvorsichtigen Abstraktion. Und gleichzeitig ist seine Arbeit so realistisch wie alles andere und weckt Gefühle der Freude, Überraschung. Trübsal ist nicht da. Die Arbeit von Kees Blom macht glücklich und gibt Licht.
Text: Ruud van Espen